9247 прочитали
В двух минутах от вокзала Термини Термы Диоклетиана объединяют массивные древнеримские руины, два бывших монастырских клуатра и галереи античной скульптуры. Даже в середине дня здесь обычно достаточно спокойно, чтобы рассматривать экспонаты без толпы за спиной.
Все фотографии на этой странице я сделал во время дневных посещений, в том числе снимки залов, где в кадре нет ни одного другого посетителя. В этом музее античной истории и скульптуре хватает пространства, а два часа здесь пролетают незаметно.
Какими были термы
Чтобы понять сохранившиеся стены, представьте, что находилось здесь семнадцать веков назад. Термы Диоклетиана были крупнейшими общественными банями Древнего Рима, превосходившими размерами даже знаменитые Термы Каракаллы. Комплекс построили по распоряжению императоров Диоклетиана и Максимиана в 298–306 годах н. э. Он занимал около тринадцати гектаров — примерно как небольшой городской квартал — и мог одновременно принимать около 3 000 посетителей.
Римские термы служили общественным центром, а не только местом для мытья. Они сочетали функции спа-комплекса, гимнасия, библиотеки и общественного пространства. Посетители последовательно переходили через холодный фригидарий, тёплый тепидарий и горячий кальдарий. В комплекс также входили площадки для физических упражнений, сады и читальные залы. Вода поступала по специальному ответвлению акведука Аква-Марция и собиралась в огромной цистерне возле современного вокзала Термини, название которого до сих пор напоминает об этих термах.
Термы использовались более двух столетий, пока в 537 году н. э. готские войска, осаждавшие Рим, не перерезали акведуки и не прекратили подачу воды, от которой зависел огромный комплекс. Руины постепенно разбирали на строительные материалы, застраивали и включали в растущий средневековый город. Сегодня среди сохранившихся частей находятся церковь, музей, два клуатра и открытые участки древней кирпичной кладки. Если понимать, как они когда-то соединялись между собой, ориентироваться во время посещения гораздо проще.
Церковь, которую Микеланджело создал внутри руин
Самое большое сохранившееся помещение терм сегодня служит церковью. В 1561 году папа Пий IV поручил пожилому Микеланджело превратить огромный центральный зал — фригидарий — в базилику. Микеланджело работал в пределах древнеримской конструкции, сохранив высокие своды и колоссальные колонны из красного гранита на их первоначальных местах.
Так появилась Santa Maria degli Angeli e dei Martiri, в которой до сих пор ощущается масштаб античного фригидария. Первоначальные колонны продолжают поддерживать перекрытия спустя более 1 700 лет после того, как их установили римские строители. Вход в церковь бесплатный, поэтому её удобно посетить до или после музея.
Большой клуатр Микеланджело
Большой клуатр — одна из главных частей маршрута. Его изящную колоннаду традиционно приписывают Микеланджело: считается, что в последние годы жизни он спроектировал огромный квадратный двор для картезианского монастыря, устроенного среди античных руин. Сегодня вокруг сада с самшитовыми изгородями и высокими кипарисами выставлены сотни скульптур и архитектурных фрагментов.
Это самый тихий уголок всего комплекса. Сядьте на скамейку в тени колоннады и посмотрите, как солнечный свет перемещается по гравию и мрамору, — тогда становится понятно назначение этого пространства. Три столетия здесь находился монастырь, и монахи умели создавать места для тишины.
Колоссальные головы животных в клуатре
Среди изгородей клуатра на постаментах стоят огромные мраморные головы животных, каждая размером примерно с небольшой автомобиль. Здесь представлены баран, верблюд, лошадь, бык, вол, носорог и слон. Ни одна из этих скульптур не создавалась для терм, и только пять из них античные.
Пять древнеримских голов изображают барана, верблюда, лошадь, быка и вола. Их создали для форума Траяна, и, скорее всего, первоначально они украшали храм Божественного Траяна. Строители обнаружили их в 1586 году во время работ над дворцом кардинала возле колонны Траяна. Кардинал Микеле Бонелли оставил находки в своей новой резиденции, где они находились почти три столетия. В начале XX века головы перенесли в клуатр и разместили вокруг садового фонтана.
Две другие головы — намеренные имитации. Кардинал хотел расширить коллекцию и заказал изображения носорога и слона в дополнение к античным скульптурам. Слона выдаёт змея, обвивающая его хобот, а также более мягкая и декоративная манера исполнения. Эти произведения эпохи Возрождения уже четыреста лет принимают за античные.
В центре сада находится фонтан, вокруг которого расположили головы. Построенная в 1695 году чаша опирается на резных дельфинов, изгибающихся вверх к бассейну. Фонтан обрамляют четыре кипариса. Ствол одного из них полый и теперь поддерживается железной конструкцией. По традиции его называют кипарисом Микеланджело и считают, что дерево посадили, когда он работал над базиликой в 1560-х годах. Если предание верно, кипарису уже более 450 лет.
Фонтан переживал и лучшие времена и нередко находится на реставрации вместо того, чтобы работать. Шум транспорта с соседних улиц почти перестаёт быть слышен внутри колоннады, особенно под кипарисами в дальней части сада.
Прогулка по каменной галерее
Крытые галереи вокруг клуатра задают неспешный ритм осмотра. Каждая сторона тянется примерно на сто метров под невысоким сводчатым потолком. Вдоль стен стоят античные статуи, портретные бюсты, погребальные алтари, резные урны и саркофаги, лежат плиты с надписями, а с другой стороны остаётся открытым вид на сад.
У коллекции нет обязательного маршрута осмотра. Значительная часть экспонатов связана с погребальной культурой и происходит из гробниц по всему Риму. На камне сохранились имена вольноотпущенников и семей, которые хотели оставить о себе память. На одном рельефе две крылатые Виктории держат венок с надписью, заказанной семьёй вольноотпущенника для женщины-патронессы, когда-то даровавшей им свободу. Члены этой семьи начинали жизнь рабами, получили свободу и заказали искусно вырезанный мраморный памятник, чтобы закрепить свой новый общественный статус.
Возле входа в клуатр не пройдите мимо двери с монахом. Сначала кажется, что перед вами настоящий дверной проём, из которого выглядывает картезианец в белом одеянии с листком бумаги в руке и маленькой собакой у ног. На самом деле всё это нарисовано. Это тромплёй работы Филиппо Бальби 1885 года, настолько убедительный, что посетители до сих пор замедляют шаг и присматриваются. Рядом с монахом изображён шкаф с черепом, песочными часами, догорающей свечой и разбросанными книгами. Жившие здесь монахи сразу узнали бы в них символы бренности жизни.
Из клуатра маршрут продолжается в залах Национального римского музея, где хранятся находки из разных частей античного города. Помещения хорошо освещены, а вокруг статуй и бюстов оставлено достаточно свободного пространства. Мне не раз доводилось видеть эти галереи почти пустыми.
Этажи соединяет парадная мраморная лестница с коваными перилами. На её повороте в нише стоит античная статуя. Сама лестница наглядно показывает многослойную историю здания: сегодня древнеримская коллекция размещается в бывшем монастыре.
Медуза на полу
Посмотрите под ноги. На древнеримской напольной мозаике в начале музейных галерей Медуза изображена в центре круглого медальона. В её волосах извиваются змеи, а вокруг лица расходится узор из цветного камня. Вблизи видно, как тысячи крошечных тессер передают переходы от светлой кожи к глубоким теням.
Чудовище охраняет пол не случайно. Римляне считали голову Медузы, или Горгонейон, защитным изображением, способным отгонять зло. Его помещали на полах, над дверными проёмами, на щитах и доспехах, чтобы отвести опасность. Эта Медуза должна была защищать помещение и входивших в него людей.
Как читать римскую моду по мрамору
Некоторые портретные головы стоит рассмотреть внимательнее из-за причёсок. Римская мода менялась вместе с императорскими династиями, и археологи используют эти изменения, чтобы датировать скульптуру с точностью до нескольких десятилетий. Причёска служит своего рода временной меткой.
Самая эффектная причёска — высокий венец из мелких тугих локонов, высверленных в мраморе и образующих полукруг над лбом. Такой стиль характерен для портретов эпохи Флавиев конца I века н. э. Знатные римлянки укладывали волосы в подобие сот из завитков, причём причёска могла быть настолько высокой, что сатирик Ювенал сравнивал готовую фигуру со зданием. На укладку уходили часы. Накладные пряди пришивали иглой и нитью, а занималась этим специально обученная рабыня-парикмахер, которую называли ornatrix. При Августе волосы обычно разделяли прямым пробором и укладывали назад. При Траяне и Адриане в моду вошли сложные косы и многоярусные причёски в форме диадем.
Рядом с архитектурно сложными женскими причёсками мужчины на портретах носят короткие волосы и аккуратные бороды. Римский мужчина мог подчёркивать положение одеждой, тогда как женский костюм сообщал о статусе меньше. Поэтому значительная часть этой роли переходила к причёске. Сложная укладка, требовавшая многочасовой работы и обученных слуг, демонстрировала богатство и досуг. Мраморные головы фиксируют императорскую моду не менее отчётливо, чем индивидуальные черты лица.
Митра и бык
Задержитесь у мраморного рельефа за стеклом. На его поверхности сохранились следы первоначальной красной краски и сусального золота. Юноша в развевающемся плаще и мягком остроконечном колпаке вонзает кинжал в шею быка. Это Митра, чей культ широко распространился по Римской империи в те же века, когда развивалось раннее христианство.
Эта сцена называется тавроктонией, то есть убийством быка, и занимала центральное место в храмах Митры. Вокруг него изображены обычные для такой композиции фигуры: собака и змея тянутся к ране, внизу ждёт скорпион, за происходящим наблюдает ворон, а по сторонам стоят два факелоносца. Сцена символизировала космическое событие, в котором смерть быка высвобождала жизнь в мир. Верующие не воспроизводили её как реальное жертвоприношение. Этот рельеф конца III века происходит из митреума — подземного храма под расположенной неподалёку базиликой Santo Stefano Rotondo.
Митраизм особенно широко распространился среди римских военных. Солдаты принесли его на границы империи в Британии, на Рейне и Дунае. Последователи проходили семь ступеней посвящения, участвовали в ритуальных трапезах и ожидали некой формы жизни после смерти. Известные митраистские общины принимали мужчин, что ограничивало распространение культа. Христианство охватывало гораздо более широкие слои населения. После того как в IV веке империя стала христианской, митреумы закрывались, а непосредственно над некоторыми из них строили церкви.
Статуя Исиды
Римская религиозная жизнь впитывала культы божеств со всей империи. Здесь мраморная женщина изображена в плаще с бахромой, завязанном узлом на груди, с длинными локонами и небольшой короной. Это Исида — египетская богиня, культ которой приобрёл множество последователей в римском мире.
Узнать её можно по деталям. На голове находится basileion — корона с солнечным диском между коровьими рогами и полумесяцем. Когда-то в руках она держала предметы, связанные с её культом. Один из них — систр, металлическая погремушка, которой пользовались во время богослужений. Другой — ситула, небольшой сосуд для священных жидкостей. Статую нашли на Via di Porta Latina; она датируется концом II или началом III века н. э.
Культ Исиды пришёл в Рим из Египта, где её почитали с IV тысячелетия до н. э. Она олицетворяла материнство, исцеление и спасение после смерти. Согласно мифу, Исида вернула к жизни своего убитого мужа Осириса. Это обещание способствовало широкой популярности её культа, и к середине I века до н. э. он вошёл в официальную религиозную жизнь Рима. В 43 году до н. э. правившие триумвиры, среди которых был будущий император Август, построили в Марсовом поле большой храм Исиды — Iseum Campense.
Следы этого святилища сохранились по всему центру Рима. Несколько египетских обелисков города первоначально стояли на его территории, в том числе небольшой обелиск на спине мраморного слона Бернини возле Пантеона. В названии расположенной неподалёку церкви Santa Maria sopra Minerva также сохранилась средневековая ошибка. В то время римляне считали, что руины под церковью принадлежали Минерве, а не святилищу Исиды, и ошибочное название закрепилось.
Малый клуатр
За Большим клуатром находится двор меньшего размера. Вдоль галерей у простых белых стен стоят мраморные бюсты, а в центре растёт одинокое лимонное дерево.
Здесь стоит найти два портрета. Первый — бюст императора Каракаллы, созданный в 209–211 годах н. э. и найденный в Доме весталок на Римском форуме. Большинство императорских портретов льстят своим героям, изображая их спокойными и идеализированными правителями. Здесь всё иначе: Каракалла хмурится, сводит брови и резко поворачивает голову. Угрожающее выражение выбрано намеренно. Каракалла стремился создать образ сурового императора-воина, а вскоре после этого убил своего брата Гету, чтобы править единолично. Каракалла также приказал построить другой великий термальный комплекс Рима — Термы Каракаллы. Встреча с его портретом здесь создаёт уместную связь между двумя памятниками.
Неподалёку стоит статуя совсем другой представительницы римского общества — Vestalis Maxima, старшей весталки, изображённой с покрытой головой и в башенной короне.
Весталки принадлежали к числу наиболее почитаемых жриц Рима и поддерживали священный огонь Весты на Форуме. Они давали тридцатилетний обет целомудрия и взамен получали необычные юридические привилегии. Весталки могли владеть имуществом, составлять завещание и занимать специально отведённые места на публичных играх. За нарушение обета полагалось погребение заживо. Эта статуя II века также происходит из их резиденции на Форуме — Дома весталок.
Саркофаг начальника гладиаторов
Один саркофаг стоит рассмотреть особенно внимательно. На его передней стороне, вырезанной около 270 года н. э., изображены пастухи среди деревьев и построек, окружённые лошадьми, крупным рогатым скотом и овцами. Глубокий рельеф покрывает цельный мраморный блок длиной почти с человеческий рост.
Надпись сообщает, кто был похоронен внутри: мужчина по имени Юлий Ахилл, которому памятник посвятила жена. Он носил ранг vir perfectissimus и служил в императорской канцелярии. Карьеру он завершил в должности смотрителя Ludus Magnus — больших гладиаторских казарм рядом с Колизеем. Саркофаг нашли возле Терм Каракаллы. Как и многие экспонаты здесь, он попал в музей, где собраны находки со всего античного города.
Марс и Венера
Если хотите сосредоточиться только на одной скульптуре, выберите эту мраморную группу почти в натуральную величину. Марс изображён в шлеме с плюмажем и с перевязью для меча. Венера прижимается к его плечу, положив на него руку. Бог войны и богиня любви предстают в неожиданно интимной позе.
Присмотритесь к лицам. Это реальные римские супруги, которые около 170 года н. э. заказали свои портреты в образах Марса и Венеры. Состоятельные римляне иногда изображали себя в облике богов, заимствуя идеальные божественные тела для собственного возвеличивания. Скульптор использовал известные образцы: Ареса Боргезе для мужчины и Афродиту Капуанскую для женщины. Затем он заменил лица богов портретами супругов. Вероятно, группа венчала их погребальный памятник в Остии, портовом городе Рима. Их брак был представлен как союз, достойный богов.
За мифологией скрывается вполне человеческое желание. Эта богатая пара заплатила за то, чтобы предстать богами и сохранить такой образ после смерти. Спустя восемнадцать веков скульптура всё ещё выполняет их замысел — они остаются перед глазами.
Перед уходом проверьте, нет ли временной выставки в больших античных залах. Современные инсталляции иногда занимают пространства двухтысячелетней давности и помогают лучше почувствовать их масштаб, чем пустой зал.
Эти залы показывают, как много раз комплекс менял назначение. Древнеримские термы стали картезианским монастырём, затем археологическим музеем, а сегодня иногда служат и пространством для современного искусства.
Мой вывод
Я бы рекомендовал поставить этот музей в приоритет, если вы любите античную скульптуру или хотите спокойно рассматривать экспонаты без толпы. На клуатры и коллекцию стоит отвести около двух часов, а Термини находится всего в паре минут ходьбы. Если у вас первый визит в Рим и только один день, музей, скорее всего, уступит главным достопримечательностям города, если только римское искусство уже не входит в число ваших основных интересов.
На Термы Диоклетиана отведите около двух часов. Palazzo Massimo находится прямо через дорогу, а Palazzo Altemps — возле Piazza Navona. Национальный римский музей может предлагать единый билет для посещения этих объектов, поэтому перед покупкой проверьте информацию на его официальном сайте.
Отели с лучшим соотношением цены и качества рядом с Термы Диоклетиана
17 min
2789 ft
850 m
17 min
2854 ft
870 m
21 min
3445 ft
1.1 km
26 min
4298 ft
1.3 km
Достопримечательности рядом
950 ft
290 m
4070 ft
1.2 km
4560 ft
1.4 km
4660 ft
1.4 km
5020 ft
1.5 km
5180 ft
1.6 km
1.11 mi
1.8 km
1.16 mi
1.9 km
1.16 mi
1.9 km
1.16 mi
1.9 km
